El flamenco sigue en el eterno dilema de mantenerse fiel a sus raíces o innovar y adaptarse a los tiempos. La clave, dicen los expertos, es avanzar y experimentar habiendo estudiado los orígenes y los grandes nombres que hicieron del género el referente que es hoy en día. Será que, una vez estudiado el cante jondo, cantaores, guitarristas e instrumentistas han querido ‘jugar’ con las melodías y armonías y buscar su propia identidad, manteniendo el respeto al género pero permitiéndose sentirlo de una forma más propia. Y en esta transición, el toque y las palmas, como fieles acompañantes del cante flamenco, llevan unos años compartiendo escena con otros instrumentos que suenan cada vez más fuerte, queriendo aportar nuevos matices y demostrar que sí, que también merecen ser reconocidos dentro de este arte declarado Patrimonio Inmaterial de la Humanidad.

El cante aporta una línea melódica que necesita un instrumento que le aporte armonía en el acompañamiento, cuyo compañero natural ha sido siempre la guitarra. Sin embargo, desde hace algún tiempo hasta ahora, el cante ha facilitado que ese colchón armónico se abra a otros instrumentos que, a priori, no son afines al flamenco, como violines, clarinetes, pianos, flautas, marimbas, etc. Pero el hecho de que tengan cabida dependerá de la consideración del propio cantaor sobre el género. “Si el cantaor abre su mente al ensayo y a que la música flamenca crezca, valorará que otros instrumentos puedan aportar a su tímbrica color y colchón armónico visto desde diferentes afinaciones”, señala Curro Piñana, Catedrático de Cante Flamenco del Conservatorio Superior de Música de Murcia y Doctor en Música.

Para él, el denominador común entre los diferentes instrumentos es “la experiencia que permite que el cante se vea envuelto en una serie de sonidos tan diferentes que no hacen otra cosa que enriquecer esa música”. Lo dice desde la experiencia como uno de los cantaores reconocidos de la Región, que ha salido de la formación clásica dentro del género para buscar “ese enriquecimiento constante para poder hacer flamenco”. “Me ha parecido una manera de nutrirme de estados de ánimo y sensaciones”, señala, incidiendo en que el propio acompañamiento proporciona diferentes oportunidades melismáticas a la voz del cantaor. “Siempre he creído que el cante ha crecido de la mano de la armonía”, añade.